Partituras $75.00

Original

Interplay for Piano 4-Hands & Orchestra. David Gillingham. Bass Trombone sheet music. C Trumpet sheet music. Double Bass sheet music. Horn sheet music. Percussion sheet music. Piano Solo sheet music. Timpani sheet music. Tuba sheet music. Xylophone sheet music.

Traducción

Interplay para piano a 4 mãos. David Gillingham. Partituras Trombone Baixo. Partituras C Trumpet. Duplo partituras Baixo. Partituras Corno. Partituras de percussão. Partitura Piano Solo. Partituras Tímpanos. Partituras Tuba. Partituras xilofone.

Original

Interplay for Piano 4-Hands & Orchestra composed by David Gillingham. Arranged by Dennis Wright. Piano, 4-hands and Orchestra. For Soloist. with Full Orchestra. Solo Piano Primo, Solo Piano Secondo, Piccolo, Flute 1. 2, Oboe 1. 2, A Clarinet 1. 2, Bassoon 1. 2, F Horn 1. 2, F Horn 3. 4, C Trumpet 1-3, Trombone 1-2, Bass Trombone, Tuba, Violin I, Violin 2, Viola, Cello, Double Bass, Timpani, Percussion 1. xylophone, bel. Score only. Duration 9. 30. Published by C. Alan Publications. CN.06191. A flashy exchange between pianists and orchestra in a concertato style. Introduction of the first theme is spirited and rhythmically alive while the ensuing second theme is quite lyrical. Jazz-like episodes punctuate different sections of this work. Interplay for Piano Four Hands and Orchestra was written with the intent of increasing the repertoire for the unique combination of piano four hands and orchestra. The motivation for the creation of this work came as the result of an invitation to become part of the Master Musicians Collective orchestral recording project in 1994. Having written extensively for winds and percussion, I was intrigued by the thought of writing my first orchestra work. After committing to the project, my decision to use the piano as a solo instrument with the orchestra came from the inspiration of Central Michigan University duo pianists Ruth Neville and Daniel Koppelman, who comprise duo rudenako. Interplay is cast in one movement in a rather free sonata design with part of the development section being in a slow tempo and in a quasi-rhapsodic style. As the title implies, the work is an exchange or "interplay" between the pianists and the orchestra in a flashy, concertato style. The work begins in a fast tempo with the piano primo playing a six-note ostinato pattern which is the foundation of all thematic and motivic material found in the work. Accompanying the piano are strongly accented pitch-dense chords in the orchestra. This culminates with a cadenza-like passage by both pianists that is followed by the first theme. The first theme is spirited and rhythmically alive and is based on the opening ostinato. A short episode follows after which there is a return of the first theme. In direct contrast to the first theme, the ensuing second theme is lyrical and based on the first three notes of the six-note ostinato and is presented by piano primo accompanied by harp-like passages in the piano secondo. A codetta in the low brass closes the exposition. The development begins with a jazz-like episode in both piano parts complete with a "walking" contra bass and drum set line. A short piano cadenza bridges to another episode, somewhat similar to the first, but more strident and intense and accompanied by bongos, toms, and bass drum. This segues into an ostinato pattern above which remnants of the first theme return in the horns and trumpets, bring the fast section to a dramatic conclusion. A slow and mysterious section follows. Piano primo dominates in this section, beginning with quick figurations based on motivic material accompanied by rolled marimba chords and "swishing" vibraphone. This develops into a presentation of first theme material in augmentation accompanied by a pandiatonic ostinato in the piano primo and cascading woodwinds. A brass fanfare announces a cadenza passage by the primo piano and secondo which accelerates, but quickly returns to the slow tempo with short solo passages by the oboe, flute, and clarinet. A retransition by piano primo and secondo at tempo primo follows, reminiscent of the jazz episode at the development's beginning. The return of the first theme is literal but is now followed by a new bridge which links to the second theme, now played by the violins. An extended coda brings the work to a rousing close.

Traducción

Interplay para piano a 4 mãos-. Organizado por Dennis Wright. Piano, 4 mãos e Orquestra. Para Soloist. com orquestra. Só Primeiro Andar, Só Second Floor, Pequeno, Flauta 1. 2, Oboé 1. 2, A Clarinet 1. 2, Fagote 1. 2, F 1 Chifre. 2, F Chifre 3. 4, C Trumpet 1-3, 1-2 Trombone, Trombone Baixo, Tuba, Violino I, violino 2, Viola, Violoncelo, Contrabaixo, Tímpanos, Percussão 1. xilofone, bel. Marque apenas. Duração 9. 30. Publicado por C. Alan Publicações. CN.06191. A troca chamativo entre pianistas e orquestra em estilo concertato. Introdução do primeiro tema é espirituoso e ritmicamente vivo enquanto o segundo tema que se seguiu é bastante lírico. Jazz episódios semelhantes pontuam diferentes seções deste trabalho. Interplay para Piano a Quatro Mãos e Orquestra foi escrito com a intenção de aumentar o repertório para a combinação única de piano a quatro mãos e orquestra. A motivação para a criação deste trabalho surgiu como resultado de um convite para se tornar parte do Master Musicians Collective projeto de gravação orquestral em 1994. Tendo escrito extensivamente para ventos e percussão, fiquei intrigado com a idéia de escrever o meu primeiro trabalho orquestra. Depois de cometer ao projeto, a minha decisão de usar o piano como instrumento solista com a orquestra veio a inspiração da Central Michigan University duo pianistas Ruth Neville e Daniel Koppelman, que compreendem duo rudenako. Interplay é lançado em um movimento em um design sonata bastante livre com parte da seção de desenvolvimento de estar em um ritmo lento e com um estilo quase rhapsodic. Como o título indica, o trabalho é uma troca ou "interação" entre os pianistas e orquestra em um estilo chamativo concertato. O trabalho começa em um ritmo rápido com o primo piano tocando um padrão de ostinato seis nota que é a base de todo o material temático e motívico encontrada no trabalho. Acompanhando o piano são fortemente acentuados acordes passo-densa na orquestra. Isso culmina com uma passagem cadência semelhante por ambos os pianistas que é seguido pelo primeiro tema. O primeiro tema é espirituoso e ritmicamente vivo e é baseado no ostinato abertura. Um episódio curta segue após o qual há um retorno do primeiro tema. Em contraste direto com o primeiro tema, o segundo tema que se seguiu é lírico e com base nas três primeiras notas da ostinato seis nota e é apresentado por primo piano acompanhado por passagens harpa-como no secondo de piano. A codetta no baixo bronze fecha a exposição. O desenvolvimento começa com um episódio de jazz-como em ambas as partes de piano completo com um "andar" de baixo e conjunto de tambores linha contra. Um curto pontes de piano Cadenza para outro episódio, um pouco semelhante ao primeiro, mas o mais estridente e intenso e acompanhado por bongos, toms e bumbo. Este segues em um padrão de ostinato acima do qual os restos do primeiro retorno tema nos cornos e trombetas, trazer a seção rápido a uma conclusão dramática. Uma seção lenta e misteriosa segue. Piano primo domina nesta seção, começando com figurações rápidas baseados em material motivic acompanhado por acordes de marimba e vibrafone laminados "sibilante". Isto desenvolve em uma apresentação de primeiro material temático em aumento acompanhado por um ostinato pandiatonic no primo piano e sopros em cascata. A fanfarra latão anuncia uma passagem cadência ao piano primo e secondo que acelera, mas rapidamente volta ao ritmo lento com passagens a solo curtas pelo oboé, flauta, clarinete e. A retransiçao pelo primo piano e secondo em ritmo primo segue, que lembra o episódio jazz no início do desenvolvimento. O retorno do primeiro tema é literal, mas agora é seguido por uma nova ponte que liga ao segundo tema, agora desempenhado pelos violinos. Uma coda estendida traz o trabalho ao fim empolgante.