Partituras $75.00

Original

A Moorside Suite. Intermediate.

Traducción

A Suite Moorside. Intermediário.

Original

A Moorside Suite. for String Orchestra. Composed by D. Wright. Arranged by Dennis Wright. For String Orchestra. violin I, violin II, viola, cello, bass. Orchestra Music. Medium. Score and parts. Duration 12. 25. Published by C. Alan Publications. CN.R30002. A masterwork for string orchestra. Holst's Moorside Suite was composed in 1928, near the end of the composer's life, and is a masterpiece of his maturity. Originally for brass band, Moorside Suite retains the folk-song charm that is representative of Holst. A Moorside Suite is a masterpiece of Holst's maturity. Written in 1928, 6 years before his death, it achieves a synthesis of his creative talent as a composer with the strong folk-song influences of 20 years earlier. The title of the work alludes to a country setting but does not describe an exact location, and this is mirrored in the musical material. Folk-song influence is apparent but not overt. The work was originally for brass band, commissioned for the National Brass Band Championships held at the Crystal Palace, London, Englan. Denis Wright was a musical scholar, and the transcription was carried out either during Holst's lifetime or shortly after his death in 1934. The score was not published until 1983, and has been re-edited by Geoffrey Brand. Interestingly, Holst himself always intended the work to be transcribed for 'Military Band' and a 1st Movement and some bars of the 2nd Movement exist in manuscript in the British Library. The opening Scherzo belies the serious nature of the work. It is a light, airy 6. 8 in which the initial statement, with its all-important leap of a fifth, is first heard on clarinet and alto saxophone. This interval of a fifth is distilled, as if to draw our attention to it, before a fortissimo 8 bars in which the opening theme is repeated - the only fortissimo passage in the whole of the 1st movement. Holst achieves a 'folky,' almost modal, feel in the melody by allowing the 6th of the scale to remain natural. Whereas the 1st movement has a sylph-like delicacy, the second is at rest. Tranquil, especially in the beadth of the chorale, its simple key structure distills the tonal tension inherent in the tonic. dominant polarity. The oboe opening. again delineating the rising fifth of the first movement. is in F minor. a short cornet echo leads to C major for the first statement of the chorale. This leads back to F minor and a subtle development of the opening followed by the Chorale again this time in F minor and now allowed to build to a fortissimo climax before the movement fragments around the falling 6th of the opening. The peace is shattered by a triumphant March. We are in Bb minor again, and this movement is built on thematic contrasts. firstly the 'pesante' theme, then a hammered fanfare, followed by a playful leggiero tune. Like the Scherzo, this March has a Trio, the melody of which bears a definite resemblance to the Chorale of the 2nd movement. Most certainly, this linking device was subconscious on Holst's part, but with the predominant use of the interval of a fifth, it helps to explain the feeling that the Suite is thematically tightly-knit.

Traducción

A Suite Moorside. para Orquestra de Cordas. Composta por D. Wright. Organizado por Dennis Wright. Para Orquestra de Cordas. violino I, violino II, viola, violoncelo, baixo. Orquestra de Música. Médio. Pontuação e peças. Duração 12. 25. Publicado por C. Alan Publicações. CN.R30002. Uma obra-prima para orquestra de cordas. De Holst Moorside suíte foi composta em 1928, perto do fim da vida do compositor, e é uma obra-prima de sua maturidade. Originalmente para banda de metais, Moorside Suíte mantém o charme folk-canção que é representante de Holst. A Suite Moorside é uma obra de maturidade de Holst. Escrito em 1928, seis anos antes de sua morte, ele alcança uma síntese de seu talento criativo como compositor com as fortes influências folk-canção de 20 anos antes. O título da obra faz alusão a um ajuste do país, mas não descreve a localização exata, e isso se reflete no material musical. Influência Folk-canção é evidente, mas não manifesta. O trabalho foi originalmente para banda de metais, encomendado para o bronze Campeonato Nacional banda realizou no Palácio de Cristal, Londre. Denis Wright era um estudioso musical, ea transcrição foi realizada, quer durante a vida de Holst ou logo após a sua morte em 1934. A pontuação não foi publicado até 1983, e foi re-editado por Geoffrey Marca. Curiosamente, o próprio Holst sempre a intenção do trabalho a ser transcrito para 'Banda Militar "e um primeiro movimento e alguns bares da 2 ª Movimento existe em manuscrito na Biblioteca Britânica. O Scherzo abertura desmente a seriedade do trabalho. É uma luz, arejado 6. 8 em que a declaração inicial, com seu salto muito importante de um quinto, se ouve pela primeira vez no clarinete e saxofone alto. Este intervalo de um quinto é destilada, como se para chamar a nossa atenção a ela, antes de um fortissimo 8 bares em que o tema de abertura é repetida - a única passagem fortissimo em todo o 1 º movimento. Holst atinge um 'folk', quase modal, sinta-se na melodia, permitindo que o 6 da escala de permanecer naturais. Considerando que o primeiro movimento tem uma iguaria sílfide-like, o segundo está em repouso. Tranquilidade, especialmente no beadth do coral, a sua estrutura simples chave destila a tensão tonal inerente na tónica. polaridade dominante. A abertura oboé. novamente delinear a quinta subida do primeiro movimento. é em Fá menor. um curto eco corneta leva a C maior para a primeira declaração do coral. Isto leva de volta à F menor e um desenvolvimento sutil da abertura seguido pelo Chorale novamente, desta vez em Fá menor e agora autorizados a construir um clímax fortíssimo antes de os fragmentos de movimento ao redor do sexto queda da abertura. A paz é quebrada por uma marcha triunfal. Estamos em Bb menor de novo, e esse movimento é construído sobre contrastes temáticos. em primeiro lugar o tema 'pesante', então uma fanfarra martelado, seguido por uma melodia leggiero brincalhão. Como o Scherzo, em março deste ano tem um Trio, a melodia de que carrega uma semelhança definitiva para o Chorale do 2 º movimento. Certamente, este dispositivo de ligação foi subconsciente por parte de Holst, mas com o uso predominante do intervalo de uma quinta, que ajuda a explicar a sensação de que a Suite é tematicamente fortemente unido.