Partituras $20.00

Original

Paschal Dances. David Gillingham. Voice sheet music. Percussion sheet music. Timpani sheet music. Advanced.

Traducción

Pascais Danças. David Gillingham. Partituras de voz. Partituras de percussão. Partituras Tímpanos. Avançado.

Original

Paschal Dances composed by David Gillingham. Percussion Ensemble. For Percussion Ensemble. Percussion 1. 4 small concert toms, 4 congas, crash cymbals, voice. , Percussion 2. 4 large concert toms, 4 bongos, voice. , Percussion 3. 5 timpani, tambourine. , Percussion 4. crotales, snare drum, voice. , Percussion 5. bells, temple blocks, voice. , Percus. Medium difficult. Score only. Duration 10. 00. Published by C. Alan Publications. CN.01851. Paschal Dances is based on the first two lines of the famous Gregorian Easter sequence, Victim paschali laudes. Praises to the Paschal Victim. Motives and phrases of the chant are used to unify the work which comprises an Invocation, 4 Dances, 2 Interludes, and a Benediction. Unmistakable Gillingham, so you know it's great music. Dedicated to Robert Hohner and the Central Michigan University Percussion Ensemble, Paschal Dances is based on the first two lines of the famous Gregorian Easter sequence, Victim paschali laudes. Praises to the Paschal Victim. Motives and phrases of the chant are used to unify the work which comprises an Invocation, 4 Dances, 2 Interludes, and a Benediction. In the opening Invocation, the first phrase of the chant tune is played by the orchestra bells and consequently, the first five notes are harmonized by the marimba. The orchestra bells play both phrases of the first line of the chant at the close of the section. Dance I, in fast tempo, is dominated by membrane instruments with interjections of the second line of the chant tune being played by keyboard instruments. The section segues into the first Interlude, characterized by bowed vibraphone and a dirge-like presentation of the first five notes of the chant in the piano. Following, in the same slow tempo, is Dance II, which features chanting of male voices in canon on each of the three phrases comprising the second line of the chant. The first phrase of the chant undergoes metamorphosis in Dance III, becoming a whole-tone configuration. The dance is set in a lively 6. 8 meter with periodic episodes of duplets against the triplet division. At midpoint, the dance breaks into quadruple meter with the first phrase of the chant played by the vibraphone moving in triplets. The dance returns to 6. 8 meter and elides with the second Interlude, in slow tempo, where fragments of the chant are heard in the bells, chimes and marimba. Following a brief silence, Dance IV ensues with the marimbas elaborating on the whole-tone motive used in Dance III. In very fast tempo, the movement climaxes on a glorious G-flat major chord, which also articulates the beginning of the Benediction. Accompanied by all mallet instruments playing the motive of the first phrase of the chant in different rhythms, the piano, along with voices, state a haunting motive derived from the second line of the chant. The work ends with three tolls of a questioning chord, with each articulation followed by an arpeggiated version of the chord in the upper register of the piano.

Traducción

Danças pascais compostas por David Gillingham. Percussion Ensemble. Para Percussion Ensemble. Percussão 1. 4 pequenas toms concertos, 4 congas, pratos do impacto, a voz. , Percussão 2. 4 grandes toms de concerto, 4 bongos, voz. , Percussão 3. 5 tímpanos, pandeiro. , Percussão 4. crotales, tarola, voz. , Percussão 5. sinos, temple blocks, voz. , Percus. Meio difícil. Marque apenas. Duração 10. 00. Publicado por C. Alan Publicações. CN.01851. Pascais Danças baseia-se nas duas primeiras linhas da famosa seqüência gregoriano Páscoa, Victim paschali laudes. Louvores à vítima pascal. Motivos e frases do canto são usados ​​para unificar o trabalho que compreende uma invocação, 4 Danças, 2 Interludes, e uma Bênção. Inconfundível Gillingham, então você sabe que é boa música. Dedicado a Robert Hohner ea Central Michigan University Percussion Ensemble, pascais Danças baseia-se nas duas primeiras linhas da famosa seqüência gregoriano Páscoa, Victim paschali laudes. Louvores à vítima pascal. Motivos e frases do canto são usados ​​para unificar o trabalho que compreende uma invocação, 4 Danças, 2 Interludes, e uma Bênção. Na invocação de abertura, a primeira frase da canção chant é jogado pelos sinos de orquestra e, consequentemente, as cinco primeiras notas são harmonizados pela marimba. Os sinos da orquestra jogar ambas as frases da primeira linha do canto no fim da seção. Dance I, em ritmo rápido, é dominada por instrumentos de membrana com interjeições da segunda linha da melodia chant sendo tocada por instrumentos de teclado. A seção segues em primeiro Interlude, caracterizada por vibrafone curvou-se e uma apresentação endecha-like das cinco primeiras notas do canto em piano. A seguir, no mesmo ritmo lento, é Dança II, que apresenta cantar de vozes masculinas em canon em cada uma das três frases que compõem a segunda linha do canto. A primeira frase do canto sofre metamorfose em Dança III, tornando-se uma configuração de tom inteiro. A dança está situado numa animada 6. 8 metros com episódios periódicos de dupletos contra a divisão triplete. No ponto médio, a dança invade metros quádruplo com a primeira frase do canto desempenhado pelo vibrafone movendo em trigêmeos. A dança retorna para 6. 8 metros e elide com a segunda Interlude, em ritmo lento, onde os fragmentos do canto são ouvidas nos sinos, carrilhões e marimba. Após um breve silêncio, Dance IV segue com as marimbas elaborando sobre o motivo de tom inteiro utilizado na Dança III. Em ritmo muito rápido, o movimento culmina em um acorde G-flat glorioso, que também articula o início do Benediction. Acompanhado por todos os instrumentos malho jogando o motivo da primeira frase do canto em diferentes ritmos, o piano, juntamente com vozes, estado um motivo assombração derivada da segunda linha do canto. O trabalho termina com três pedágios de um acorde questionamento, com cada articulação seguido por uma versão arpeggiated do acorde no registo superior do piano.